HAMLET, DE WILLIAM SHAKESPEARE: GUÍA DE LECTURA

- Contexto histórico e sociocultural: o autor e a súa época.(1 punto)

- Faga unha breve exposición sobre Shakespeare e a súa produción literaria, atendendo á obra seleccionada.(1 punto).

-Temas da obra. Fala dos seguintes aspectos: sentido, tratamento dos personaxes, a importancia do cuestións como o poder, a orde social, o amor etc. (2 puntos)

-  Características formais da obra.(1,5 puntos)

- Valoración persoal e crítica da obra no seu conxunto, (0,5 puntos)

1.Contexto histórico y sociocultural: El autor y su época. Movimiento literario en el que se encuadra.

1.1 )Autor y su contexto.

1.      Poco se sabe con certeza de la vida de Shakespeare. Se cree que nace en 1564 en Stratford-upon-Avon, localidad situada en el condado inglés de Warwickshire, al sur de Birmingham. ¿Qué otro gran dramaturgo inglés nace en el mismo año? ¿Por qué suelen relacionarse ambos autores?

2.      También en 1564 fallece el máximo exponente del arte del Renacimiento italiano: Michelangelo Buonarroti. Investiga de qué manera influyó el Renacimiento italiano el arte y la literatura de la Inglaterra isabelina.

3.      Shakespeare nace en el sexto año de reinado de Isabel I. ¿Qué período abarca exactamente la conocida como época isabelina?

4.      Se piensa que el joven Shakespeare inicia sus estudios en su ciudad natal, aunque tiene que interrumpirlos a una edad muy temprana por un drástico cambio de posición social de su familia. Se desconocen los motivos de este revés, aunque algunos investigadores apuntan a razones de índole religiosa. Cabe recordar que la política religiosa de la reina Isabel supuso la consolidación del anglicanismo y el cisma con la Iglesia católica de Roma. ¿En qué momento se había iniciado? ¿Por qué?

5.      En 1588 el joven William, ya casado y padre de tres hijos, se marcha a Londres. Ese mismo año se produce un hecho que culmina las tensiones entre Inglaterra y España, enfrentadas por la hegemonía política y económica. Refiere brevemente este episodio.

6.      El desastre de la armada española supone la consolidación de Inglaterra como gran potencia europea. En este sentido es clave la figura de sir Francis Drake. Averigua algo más sobre este personaje.

7.      Para subsistir en Londres Shakespeare desempeña diversos oficios. Su primer acercamiento al mundo teatral probablemente es en calidad de actor. Forma parte de diversas compañías, entre ellas la de Lord Chamberlain, que con el tiempo acabará por gozar del mecenazgo del mismísimo rey Jacobo I. Investiga acerca del funcionamiento de las compañías teatrales y las particularidades de la profesión de actor durante la época isabelina.

8.      Durante el reinado de Isabel I reciben un fuerte impulso la economía, la industria y el comercio. La buena coyuntura económica redunda en  beneficio de las artes y, entre ellas, el teatro. En 1599 la situación económica de Shakespeare mejora hasta tal punto que es capaz de crear su compañía, que se instala en el célebre teatro The Globe. Elabora un breve esquema con las semejanzas y las diferencias entre los teatros ingleses y los corrales de comedias españoles.

9.    Los últimos años de Shakespeare fueron sombríos en lo personal, debido, entre otras cosas, a la muerte de uno de sus hijos. En esta época Inglaterra afronta importantes cambios  tras la muerte sin descendencia de Isabel I y la subida al trono de Jacobo El dramaturgo pasa sus últimos años en su ciudad natal, donde muere en 1616. La tradición ha hecho coincidir –erróneamente- la fecha de su muerte con la de la muerte de un importante autor español. ¿Cuál?

1.2) Movimiento literario en el que se encuadra

1.      Shakespeare es el máximo representante del teatro isabelino. Sin duda lo que caracteriza las obras de este período es el quebrantamiento de las reglas tradicionales de  la poética tradicional. ¿En qué consistían? ¿Qué dramaturgo de esta época sí respeta la regla de las tres unidades en sus piezas?

2.      La presencia de un público de extracto social medio-bajo que demandaba en el teatro emociones fuertes y diversión, condicionó el tono de las obras, en las que no faltaron escenas de extrema crudeza. ¿Puedes encontrar alguna en Hamlet?

3.      Como fuente para extraer sus argumentos, los dramaturgos isabelinos no dudaron en recurrir a la convulsa historia inglesa y en volverse hacia Italia, de moda gracias a la difusión de la obra de Maquiavelo y a la fuerte presencia de inmigrantes italianos. Busca ejemplos de esta tendencia entre las obras de los autores contemporáneos de Shakespeare.

4.      El autor más destacado del período isabelino es, sin duda, Chirstopher Marlowe. ¿Qué influencia tuvo este dramaturgo en la obra de Shakespeare?

2. Realice una breve exposición sobre Shakespeare y su producción literaria: Contexto de la obra. Producción literaria de su autor.

2.1) Contexto de la obra.

1. La historia de Hamlet no es un argumento completamente original de Shakespeare, sino que éste se basa en una leyenda que aparece en las Historiae Danae de Saxo Gramático, escritas en el siglo XII. Esta leyenda es vuelta a narrar por el francés François de Belleforest en su libro Historias trágicas, obra traducida al inglés y publicada en 1608. Shakespeare conocía estas versiones, si no de primera mano, sin duda por una tragedia de Thomas Kyd que trataba sobre el mismo motivo. Aunque en ningún momento se especifica en qué época se desarrolla la obra, la antigüedad de las fuentes y las alusiones a los conflictos bélicos hacen pensar en el período de las invasiones danesas. Averigua cuándo se produjeron.
2. Sin embargo, si damos como buena esta teoría, nos encontramos con numerosos anacronismos, tales como la mención de las armas de fuego, el cristianismo de los antiguos daneses, la vestimenta de los personajes, etc... Encuentra algún ejemplo más de estos detalles. ¿Crees que estas inexactitudes obedecen al desconocimiento de Shakespeare de la época histórica o, por el contrario, obedecen a la voluntad del autor? Justifica tu respuesta.

2.2)  Producción literaria de su autor.

1.   Generalmente se suele clasificar la obra de Shakespeare en cuatro etapas, ordenadas cronológicamente. A la primera pertenecen sus obras juveniles. En ellas, el dramaturgo sigue las convenciones estilísticas del momento y se adapta a los gustos imperantes. Durante este período cultivó especialmente la comedia de enredo (La comedia de los errores, La fierecilla domada, etc...) y el drama histórico (Ricardo III, Enrique IV, etc...). Entre ellas destacan comedias como La fierecilla domada y dramas como El mercader de Venecia o Romeo y Julieta. ¿Dónde están ambientadas estas obras? ¿Por qué?

2. En la segunda etapa, que abarca de 1598 a 1604, encontramos piezas más maduras (Las alegres comadres de Windsor, Julio César, Hamlet, etc...) y que suponen una muestra de gran virtuosismo técnico. Reflexiona acerca del argumento de Hamlet y compáralo con el de Julio César. ¿Qué semejanzas eres capaz de encontrar?
3. La etapa que va desde 1604 a 1608 es conocida como la de “las grandes tragedias”. Shakespeare retrata en ellas las grandes pasiones del ser humano: la ambición en Macbeth, la pasión en Antonio y Cleopatra, los celos en Otelo, la deslealtad en El rey Lear... a la vez que consigue crear una galería de personajes inolvidables: Yago, Desdémona, Cordelia, Lear, lady Macbeth, etc... Haz un breve retrato alguno de ellos.
4. A partir de 1608 Shakespeare produce sus últimas piezas. Entre ellas predominan las tragicomedias románticas: Pericles, príncipe de Tiro, Cimbelino, Cuento de invierno  y, especialmente La tempestad. Comenta los aspectos formales y temáticos más característicos de estas últimas producciones.
5. Además de la clasificación cronológica, es posible hacer otra atendiendo a los diferentes géneros de las obras dramáticas de Shakespeare. Así podemos distinguir entre tragedias (herederas del teatro griego, la trama lleva a la destrucción del protagonista), dramas históricos (inspirados en la historia de Inglaterra), comedias (con final feliz y tono más ligero) y tragicomedias románticas de la última etapa. Intenta poner un ejemplo de cada uno de los géneros mencionados.
6. Sin embargo, Shakespeare no cultivó únicamente el género dramático. Entre su producción pueden encontrarse dos poemas narrativos (Venus y Adonis y La violación de Lucrecia), inspirados en la antigüedad grecolatina, además de 154 sonetos amorosos. La dedicatoria de los sonetos ha ofrecido abundante material para las investigaciones de los críticos. Averigua a quiénes se cree que pueden estar dedicados.

3. Temas de la obra. Habla de los siguientes aspectos: sentido, tratamiento de los personajes, la importancia de las cuestiones como el poder, el orden social, el amor, etc.

1. Hamlet tiene como tema central la duda propia del ser humano, que retrasa todo lo posible la toma decisiones para evitar materializar en acciones reales los anhelos de su espíritu. ¿En qué parte de la obra se expresa esta indecisión con mayor claridad?
2. La sed de poder y la ambición son las motivaciones del personaje de Claudio para llegar al fratricidio. Sin duda, la obra paradigmática en la que se exponen con mayor crudeza las consecuencias de esta ambición es Macbeth. Relata brevemente cómo la ambición desmedida lleva a sus protagonistas a la destrucción.
3. En Hamlet varios son los personajes que cometen diferentes formas de traición. El rey Claudio es desleal con su hermano, la reina Gertrudis con la memoria de su esposo, Rosencrantz y Guildenstern con la amistad que deben a Hamlet, etc... Entre la galería de personajes shakesperianos varios son los personajes que cometen diferentes actos de traición: Yago, Macbeth y lady Macbeth, Bruto, etc... Repasando los argumentos de las obras del autor, intenta encontrar algunos ejemplos más.
4. La venganza es para Hamlet una obligación que se impone tras el encuentro con el espectro de su padre. En Tito Andronico la venganza tiene una gran importancia en el desarrollo de la trama. Explica por qué.
5. Hamlet se ve impulsado a la venganza movido por un fuerte sentimiento de honor familiar y por el amor filial. Sin duda la obra de Shakespeare en que más ampliamente aparecen desarrollados estos conceptos es El rey Lear. Explica por qué.
6. Hamlet y Ofelia viven un amor desgraciado, de trágicas consecuencias, al igual que les ocurre a otras parejas de los dramas shakesperianos, tales como Antonio y Cleopatra, Otelo y Desdémona o Romeo y Julieta. Por el contrario, los enamorados que protagonizan las comedias del dramaturgo siempre consiguen sortear todas las dificultades. Narra brevemente la historia de alguno de estas parejas (Benedicto y Beatriz, Orsino y Viola, Sebastián y Olivia, etc...)

4.Características formales de la obra:

4.1)  Métrica

1. En primer lugar hay que destacar que Shakespeare, contraviniendo todas las preceptivas dramáticas clásicas, mezcal prosa y verso. Observa, con ayuda de una edición bilingüe, en qué momentos se utilizan uno y otro.
2. El dramaturgo inglés emplea preferiblemente el verso blanco. En los casos en que no hay rima, la musicalidad se consigue a través del acento, predominando los ritmos yámbicos. Averigua qué esquema acentual siguen estos versos.
3. Shakespeare utiliza ocasionalmente el verso rimado. Por ejemplo, los diálogos de los actores que representan la obra de teatro, son pareados de endecasílabos. ¿Crees que es posible respetar el versos inglés en las traducciones?¿Qué dificultades presenta la tarea? ¿Conoces alguna traducción en verso?

4.2) Estilo y técnica dramática

1. En esta obra puede apreciarse la  depurada y técnica dramática de Shakespeare. El dramaturgo no vacila en atreverse a mezclar elementos cómicos y dramáticos.  Podemos distinguir elementos más propios de la comedia en el retrato de personajes como Polonio o en escenas como la de los sepultureros. ¿En qué consiste esta dualidad?
2. Una de las mayores habilidades de Shakespeare es su capacidad para aumentar la tensión dramática. En esta obra se consigue, por ejemplo, retrasando al máximo la venganza de Hamlet. Explícalo.
3. Es propio de las tragedias shakesperianas introducir en la trama elementos sobrenaturales. ¿Cuáles aparecen en esta tragedia? ¿Qué importancia tienen?
4. Observa las diferentes subtramas que se intercalan con la historia principal. ¿Qué función tienen? ¿Qué efecto se consigue vulnerando la unidad de acción?
5. En los diálogos es posible hallar una amplia variedad de registros: desde el lenguaje más solemne al más familiar. Pon ejemplos de esta variedad.
6. Shakespeare domina también el uso del monólogo. Los monólogos aparecen situados en momentos clave del desarrollo de la acción. ¿Qué personajes, aparte del protagonista pronuncian estos soliloquios?
7. Algunos de los recursos empleados por Shakespeare para embellecer la expresión son las metáforas y los aforismos. Encuentra en el texto un ejemplo de cada uno de estos recursos.

4.3) Tiempo y lugar

1. Tal y como es característico en el teatro de Shakespeare, en Hamlet se produce el quebrantamiento de la unidad de acción. Enumera las acciones secundarias que se entrecruzan con la acción principal.
2. De la misma manera no puede decirse que haya unidad de tiempo y es difícil determinar en cuánto tiempo transcurre la acción. Señala las referencias temporales concretas que encuentres en el texto.
3. Sí que puede hacerse distinción entre las escenas que transcurren de día y las que ocurren de noche. ¿Qué momento del día predomina en la ambientación de la obra? ¿Por qué?
4. Por otra parte, algunas de las acciones se condensan y suceden con mucha rapidez, mientras que otras se ralentizan exageradamente. Pon ejemplos.
5. Tampoco hay unidad espacial. Enumera los diferentes escenarios en que transcurre la obra.
6. Es muy típico de los dramas shakesperianos la libertad con la que se alternan los espacios exteriores e interiores. Pon algún ejemplo de esta alternancia en la construcción de Hamlet. ¿Qué efectos produce esta  variación?

4.4) Personajes

1.      Destaca por encima de todo la complejidad del protagonista de la tragedia, atormentado por la duda entre decisión y acción. Elabora un breve retrato del personaje de Hamlet.

2.      Como antagonista tenemos al personaje de Claudio: un ser malvado, capaz de todo por llegar al poder e incapaz de arrepentirse. ¿En qué momento de la obra manifiesta este personaje un cierto deseo de cambiar?

3.      Sin embargo, la reina Gertrudis, acusada por su hijo de traición a la memoria del marido muerto, representante de la levedad de los afectos humanos, es destruida por su propio sentimiento de culpa. Explica la evolución del personaje.

4.      La desgraciada Ofelia es el contrapunto a todos ellos, pues representa el amor, frente al odio, y la pureza de sentimientos frente a la corrupción que la rodea. Por otra parte, su locura es real, frente a la fingida de Hamlet. ¿Qué circunstancias la conducen a este estado y a su desdichado fin?

5.    Excelentemente retratados están los personajes secundarios: Polonio, adulador  casi  ridículo y a la vez amante padre; Laertes, de carácter noble, sirve de instrumento al servicio del rey cegado por el dolor; los traicioneros Rosencratz y Guilderstern y el leal Horacio, etc... ¿Qué puede decirse de otros personajes secundarios como Fortimbrás o los sepultureros?

4.5) Estructura

1. Es característico de Shakespeare el encadenamiento de causas y efectos que arrastran al protagonista. Una ejemplo de esta sucesión inexorable son los presagios funestos que salpican la obra. Encuentra algún ejemplo.
2. El texto está dividido en cinco actos. De ellos el acto I corresponde fielmente al planteamiento, el acto II es un puente hacia el III, que constituye el nudo o clímax, para finalmente llegar al desenlace de acto V, precedido por el anticlímax del acto IV. Resume brevemente los hechos más relevantes de cada uno de los actos.

ACTO I

1. En la escena I, el suceso principal es la doble aparición de la sombra que los centinelas identifican con el difunto rey Hamlet. ¿Cuál es la actitud del espectro en ambas ocasiones?
2. La aparición es interpretada por Horacio como augurio de extraños sucesos futuros. ¿En qué palabras suyas lo advertimos?
3. ¿Qué recurso utiliza el autor al final de la primera escena para dar cuenta del paso de las horas?
4. ¿Cómo justifica el rey su matrimonio con la viuda de su hermano?
5. ¿Cuál es el estado anímico de Hamlet en estas primeras intervenciones?
6. ¿Cómo reacciona Hamlet ante la noticia de la aparición de espectro?
7. ¿Por qué motivos aconsejan el padre y el hermano de Ofelia que haga caso a las pretensiones de Hamlet? ¿Crees que estás justificadas estas reticencias?
8. En la escena III, tanto Laertes como Polonio advierten a Ofelia de la inconveniencia de prestar oído a los requerimientos amorosos de Hamlet. ¿Por qué razones piensan así?
9. La escena IV  se sitúa de nuevo en la explanada del castillo de Elsinor. ¿Qué dice Hamlet al ver el espectro de su padre? ¿Qué revela esta reacción acerca de su personalidad?
10. Resume las revelaciones del espectro. ¿Qué efecto causan en Hamlet? ¿Cómo piensa comportarse a partir de este momento.

ACTO II

11. A lo largo de este primer acto podemos hacernos una idea del carácter de Polonio. ¿Cómo es este personaje?
12. ¿Cómo hace creer Hamlet que está loco? ¿A qué causas atribuyen su locura los demás?
13. ¿Qué encargo tienen los personajes de Rosencratz y Guilderstern?
14. Comenta la aparición de los cómicos en relación con las condiciones del teatro isabelino. ¿Cuál será su función en la obra?
15. ¿Cuál es la idea central del monólogo de Hamlet? ¿Qué nos revela de su carácter?
16. Observa las fluctuaciones en la conducta de Hamlet. ¿En qué momentos se finge loco? ¿En cuáles actúa con sensatez?
17.  En este acto aparecen unos personajes que traen noticias de Noruega. ¿Quiénes son? ¿Por qué será importante esta subtrama en el desarrollo de la obra?

ACTO III

18.  Hamlet pronuncia en la escena I del acto III el célebre monólogo “ser o no ser”. ¿En qué circunstancias se encuentra el personaje? ¿Qué ideas principales se extraen del monólogo?
19. ¿Por qué se esconden el rey y Polonio?
20. Comenta la conversación entre Hamlet y Ofelia. ¿Cómo trata el príncipe a la que ha sido su enamorada? ¿Cómo reacciona ella?
21. Resume brevemente el plan que trama el rey y la propuesta de Polonio.
22. En la escena II, Hamlet da una serie de recomendaciones al Cómico 1. ¿Con qué fin? ¿Triunfa su plan?
23. ¿En qué ha cambiado la actitud del príncipe con Rosencratz y Guilderstern? ¿A qué puede deberse?
24. Comenta la alusión que se hace  en la obra a Nerón.
25. En la escena III el rey Claudio confiesa su culpa. ¿En qué momento? ¿Muestra arrepentimiento?
26. ¿Por qué Hamlet no mata a Claudio durante sus plegarias?
27. En la escena IV se produce la muerte de Polonio. ¿Qué circunstancias llevan a ese punto?
28. ¿Qué pide el espectro en su nueva aparición? ¿Cómo reacciona Hamlet? ¿Y la reina?

ACTO IV

29. ¿Qué proyecta hacer  el rey con Hamlet?
30. En la escena II, Hamlet no oculta ya su enemistad a Rosencrantz y Guildenstern. ¿Cómo lo muestra?
31. En la escena III, se desvela el plan del rey. ¿Cómo?
32. ¿Dónde se sitúa la escena IV? ¿Quién la protagoniza?
33. Hamlet compara la diferencia de temple entre él y Fortinbrás. ¿En qué consiste tal diferencia?
34. ¿Qué paralelismos hay entre la locura de Hamlet y la de Ofelia?
35. ¿Qué idéntico deseo mueve a Hmlet y a Laertes?
36. ¿Qué efecto dramático tiene la carta del acto VI?
37. Tras la lectura de la carta, el rey proyecta un nuevo plan. ¿Cuál es?
38. ¿Cómo se describe la muerte de Ofelia?

ACTO V

39. ¿Por qué se extrañan los sepultureros de que Ofelia reciba sepultura cristiana?
40. La actitud humorística de los sepultureros contrasta con el lugar en que se encuentran y con las tragedias que se han vivido y las que se avecinan. ¿De qué manera?
41. El diálogo entre Hamlet y Horacio en el cementerio a propósito de las calaveras que el sepulturero va sacando tiene relación con un tópico de amplia difusión en la Edad Media y, posteriormente, en el Barroco. ¿Cuál es?
42. ¿Por qué Hamlet se enfrenta a Laertes en el entierro de Ofelia?
43. Enterado Hamlet de la traición de sus supuestos amigos, hace volverse las tornas. ¿Qué suerte corren los dos traidores?
44. ¿Por qué Hamlet intenta obtener el perdón de Laertes?
45. ¿Crees que Laertes muestra algún arrepentimiento a lo largo del duelo? ¿Por qué?
46. Finalmente la tragedia alcanza a todos. ¿De qué manera?
47. ¿Qué valor tiene la llegada de Fortimbrás? ¿Cómo reacciona al ver lo sucedido?
48. ¿Qué papel tiene Horacio? ¿Cómo resume lo vivido por él?

5. Valoración personal y crítica de la obra en su conjunto (Valoración personal. Relación de la obra con nuestro tiempo. Relación de la obra con otras manifestaciones artísticas).

5.1) Valoración personal

Enumeramos a continuación algunos aspectos que pueden tenerse en cuenta a la hora de que cada alumno afronte su la valoración personal:

·         La hondura psicológica en el retrato de los personajes.

·         La profundidad de la reflexión sobre las pasiones humanas.

·         La depurada e innovadora técnica dramática.

·         El empleo del teatro dentro del teatro.

·         La perfección del lenguaje y el verso.

·         La maestría en la recreación de un motivo ya conocido en la tradición literaria anterior.

·         La influencia del texto en la literatura posterior,  etc...

5.2) Relación de la obra con nuestro tiempo

Puede establecerse una relación entre la obra y la época actual a través de los siguientes aspectos.

·         La corrupción política y la lucha por el poder.

·         El pesimismo existencial.

·         El moderno concepto de honor.

·         La legitimidad de la venganza.

·         La  hipocresía y la simulación.

·         El suicidio.

·         La complejidad de las relaciones familiares.

·         Las teorías psicoanalistas: el complejo de Edipo.

·         La evolución del papel de la mujer.

5.3) Relación de la obra con otras manifestaciones artísticas.

- Hamlet en la literatura

·         En la literatura española es Ramón de la Cruz el primero en llevar a los escenarios en 1772 su propia versión del drama inglés (Hamleto) basada en la adaptación del francés Ducis.

·         También en el siglo XVIII podemos encontrar dos cuidadas traducciones de la obra al español: la de Leandro Fernández de Moratín.y la de José María Blanco-White

·         En el siglo XIX aparece nuevas adaptaciones, como la de Alejandro Dumas, centrada en el tema amoroso y en la que Hamlet permanece con vida, la de Stendhal, inacabada, que sitúa la acción en Polonia, o la de Laforgue (Hamlet ou les suites de la piété filiale, 1886), ambientada en el siglo XIX.

·         Ya en el siglo XX encontramos notables versiones de la tragedia, como la realizada por Antonio Buero-Vallejo en 1961.

·         Más recientemente se elaboran otras adaptaciones libres, como la del colombiano Fabio Rubiano, Cada vez que ladran los perros, o Hamlet Máquina, del alemán Heimer Müller.

 

- Hamlet en el arte

·         La figura atormentada del protagonista del drama shakesperiano fue considerada prototípica de la personalidad romántica y por ello el gran representante del romanticismo francés, Eugène Delacroix, le dedicó varios de sus cuadros: Hamlet, Hamlet y Horacio, etc...

·         Por otra parte, Manet representó en uno de sus cuadro al barítono Jean Baptiste Faure en el papel de Hamlet.

·         El personaje de Ofelia ha sido igualmente atractivo para diferentes artistas decimonónicos tales como Arthur Hughes, Waterhouse, G.F. Watts, Alexandre Cabanel o Dante Gabriel Rossetti. Delacroix, la pinta acompañada por su hemano Laertes. Destaca el cuadro Ofelia del romántico inglés J.E. Millais, óleo que a su vez inspiró a Klimt para su retrato de Ria Munk tras el suicidio de ésta.

- Hamlet en la música

·         El drama del príncipe danés inspiró dos obras de Tchaikovsky: su Obertura-Fantasía (Op. 67 a) y la Música incidental para Hamlet  (Op. 67 b). El drama también fue adaptado a la ópera en 1872 por Ambroise Thomas.

·         Por otra parte, Hamlet ha dado nombre a un moderno grupo de rock español formado en los años 80.

- Hamlet en el cine

·         La obra de Shakespeare ha sido llevada al cine en numerosas ocasiones. Algunas de las versiones más reseñables son la protagonizada por Lawrence Olivier (1958), la de Franco Zefirelli interpretada por Mel Gibson (1990) o la dirigida por Kenneth Brannagh (1996).

·         En otras ocasiones la historia del príncipe danés ha sido adaptada a los tiempos modernos, como en Hamlet va en viaje de negocios, dirigida por el finlandés Aki Kaurismäki en 1987, o Hamlet (2000) en la que Ethan Hawke da vida a una Hamlet perdido en la ciudad de Nueva York.

·         En otros casos puede verso cómo el texto de Shakespeare  está presente indirectamente, por ejemplo en la célebre comedia de Lubitsch Ser o no ser (1942) que trata sobre unos actores que están representando precisamente esta pieza. Incluso puede decirse que la muerte del rey y la posterior venganza sirvió de inspiración a los creadores de la película animada El rey león (1994).